Programmas nosaukums	Mūzika un skatuves māksla
Augstskola/Koledža	Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmija
Studiju virziens	Mākslas

LR izglītības klasifikācijas kods (IKK)	47212
EKI/LKI līmenis	7
Izglītības programmas veids	Otrā līmeņa profesionālā augstākā izglītība (profesionālā maģistra grāds vai piektā līmeņa profesionālā kvalifikācija un profesionālā maģistra grāds), īstenojama pēc bakalaura, profesionālā bakalaura grāda vai piektā līmeņa profesionālās kvalifikācijas ieguves. Studiju ilgums pilna laika studijās vismaz viens gads. Kopējais pilna laika studiju ilgums pieci gadi
Studiju pogrammas saīsinātais nosaukums	Profesionālā maģistra studiju programma
Tematiskā grupa	Mūzika un skatuves māksla
ISCED kods	0215
ISCED nosaukums	Mūzika un skatuves māksla
Studiju programmas apjoms (KP)	80
Iegūstamais grāds	Profesionālais maģistra grāds mūzikā; Profesionālais maģistra grāds horeogrāfijā
Iegūstamā kvalifikācija	—; ---
Studiju veids un forma	Pilna laika klātiene
Studiju ilgums	2 gadi
Valoda	latviešu; angļu

Licences numurs	04052-19
Licences datums	27.06.2018
Licences termiņš

Akreditācijas lapas numurs	Netiek izsniegta
Akreditācijas datums	15.11.2023
Akreditācijas ilgums (gados)	6
Akreditācijas termiņš	16.11.2029

1) Spēj parādīt padziļinātas un paplašinātas zināšanas un izpratni, kuras nodrošina pamatu radošai domāšanai un pētniecībai, tajā skaitā darbojoties dažādu jomu saskarē.
2) Spēj patstāvīgi izmantot teoriju, dažādas metodes un prasmes, lai veiktu māksliniecisku darbību un augsti kvalificētas ar mūziku un skatuves mākslu saistītas profesionālas funkcijas.
3) Spēj argumentēti izskaidrot un diskutēt par sarežģītiem vai sistēmiskiem mūzikas nozares un mūziķa profesionālās jomas vai horeogrāfijas nozares un horeogrāfijas profesionālās jomas aspektiem gan ar speciālistiem, gan ar nespeciālistiem.
4) Spēj patstāvīgi virzīt savas specializācijas kompetenču pilnveidi; uzņemties atbildību par mākslinieciska kolektīva (orķestra, kora, kameransambļa, opertrupas, baleta trupas, deju kopas u.c. kolektīvu dalībniekiem) darba rezultātiem un to analīzi.
5) Spēj veikt uzņēmējdarbību (kultūras institūcijas, individuālie vai kopīgie mākslinieciskie projekti, pedagoga privātprakse); īstenot inovācijas savas specializācijas mūzikas vai horeogrāfijas nozarē, veikt profesionālo ar mūziku un skatuves mākslu saistītu darbu.
6) Spēj nodarboties ar pētniecību un turpināt tālāku mācīšanos (tālākizglītībā, doktorantūrā) sarežģītos un neprognozējamos apstākļos un, ja nepieciešams, tos pārveidot, lietojot jaunas pieejas.
7) Spēj integrēt dažādu jomu zināšanas, dot ieguldījumu jaunu zināšanu radīšanā, pētniecības vai profesionālās darbības metožu attīstībā, parādīt izpratni un ētisko atbildību par zinātnes rezultātu vai profesionālās darbības iespējamo ietekmi uz vidi un sabiedrību.
8) Spēj patstāvīgi formulēt un kritiski analizēt ar mūziku un skatuves mākslu saistītas sarežģītas profesionālas problēmas, pamatot lēmumus, un, ja nepieciešams, veikt papildu analīzi.

Apakšprogramma "Mūzika":
1) Spēj parādīt instrumentālās mūzikas, vokālās mūzikas, diriģēšanas, kompozīcijas, skaņu režijas, mūzikas un izglītības jaunākajiem atklājumiem un tendencēm atbilstošas paplašinātas zināšanas un izpratni.
2) Spēj patstāvīgi izmantot teoriju, dažādas metodes un prasmes, lai veiktu māksliniecisku darbību un augsti kvalificētas ar mūziku un skatuves mākslu saistītas profesionālas funkcijas.
3) Spēj argumentēti izskaidrot un diskutēt par sarežģītiem vai sistēmiskiem mūzikas nozares un mūziķa profesionālās jomas aspektiem gan ar speciālistiem, gan ar nespeciālistiem.
4) Spēj patstāvīgi virzīt savas specializācijas kompetenču pilnveidi; uzņemties atbildību par mūziķu kolektīva (orķestra, kora, kameransambļa, opertrupas u.c. kolektīvu dalībniekiem) darba rezultātiem un to analīzi.
5) Spēj veikt uzņēmējdarbību (kultūras institūcijas, individuālie vai kopīgie mākslinieciskie projekti, pedagoga privātprakse); īstenot inovācijas savas mūzikas nozarē, veikt profesionālo ar mūziku un skatuves mākslu saistītu darbu.
6) Spēj nodarboties ar mūzikas pētniecību un turpināt tālāku mācīšanos (tālākizglītībā, doktorantūrā) sarežģītos un neprognozējamos apstākļos un, ja nepieciešams, tos pārveidot, lietojot jaunas pieejas.
7) Spēj integrēt dažādu jomu zināšanas, dot ieguldījumu jaunu zināšanu radīšanā, pētniecības vai profesionālās darbības metožu attīstībā, parādīt izpratni un ētisko atbildību par zinātnes rezultātu vai profesionālās darbības iespējamo ietekmi uz vidi un sabiedrību.
8) Spēj patstāvīgi formulēt un kritiski analizēt ar mūziku un skatuves mākslu saistītas sarežģītas profesionālas problēmas, pamatot lēmumus, un, ja nepieciešams, veikt papildu analīzi.

Apakšprogramma "Horeogrāfija":
1) Spēj parādīt horeogrāfijas jaunākajiem atklājumiem un tendencēm atbilstošas paplašinātas zināšanas un izpratni.
2) Spēj patstāvīgi izmantot teoriju, dažādas metodes un prasmes, lai veiktu māksliniecisku darbību un augsti kvalificētas ar horeogrāfiju saistītas profesionālas funkcijas.
3) Spēj argumentēti izskaidrot un diskutēt par sarežģītiem vai sistēmiskiem horeogrāfijas nozares un horeogrāfa profesionālās jomas aspektiem gan ar speciālistiem, gan ar nespeciālistiem.
4) Spēj patstāvīgi virzīt savas specializācijas kompetenču pilnveidi; uzņemties atbildību par deju kolektīva (baleta trupas, deju kopas u.c. kolektīvu dalībniekiem) darba rezultātiem un to analīzi.
5) Spēj veikt uzņēmējdarbību (kultūras institūcijas, individuālie vai kopīgie mākslinieciskie projekti, pedagoga privātprakse); īstenot inovācijas savas horeogrāfijas nozarē, veikt profesionālo ar horeogrāfiju saistītu darbu.
6) Spēj nodarboties ar horeogrāfijas pētniecību un turpināt tālāku mācīšanos (tālākizglītībā, doktorantūrā) sarežģītos un neprognozējamos apstākļos un, ja nepieciešams, tos pārveidot, lietojot jaunas pieejas.
7) Spēj integrēt dažādu jomu zināšanas, dot ieguldījumu jaunu zināšanu radīšanā, pētniecības vai profesionālās darbības metožu attīstībā, parādīt izpratni un ētisko atbildību par zinātnes rezultātu vai profesionālās darbības iespējamo ietekmi uz vidi un sabiedrību.
8) Spēj patstāvīgi formulēt un kritiski analizēt ar horeogrāfiju saistītas sarežģītas profesionālas problēmas, pamatot lēmumus, un, ja nepieciešams, veikt papildu analīzi.